У великій залі Ужгородського музичного фахового коледжу імені Д.Є.Задора 6 березня 2025 року відбулася значна подія – проведення майстер-класу заслуженої працівниці культури України, викладача-методиста ЦК «Фортепіано» Теличко Тетяни Юріївни на тему «Робота над поліфонічними аспектами в творах різних стилів та жанрів».

Тетяна Юріївна відома викладачка з багаторічним досвідом. Цей захід справив сильне враження на всіх присутніх і залишив незабутні відчуття завдяки високому професіоналізму викладача та  глибокому підходу до роботи з учасниками.

Викладач продемонструвала неймовірний рівень майстерності і досвіду, який вона здобула за роки роботи на педагогічній ниві. Вона одразу привернула увагу своєю професіональністю та вмінням доступно донести матеріал. Відразу було зрозуміло, що її педагогічний стиль побудований на глибокому розумінні психолого-педагогічних аспектів викладання, а також на великій любові до музики та викладацької справи.

Вона здатна не лише передавати технічні знання, але й надихати, допомагаючи кожному учаснику розкрити свій потенціал. Її підхід був дуже індивідуальним: для кожного учасника вона обирала таку методику роботи, яка б максимально відповіла його рівню підготовки та інтересам. Це стало очевидно в ході вправ та практичних занять, коли Тетяна Юріївна з великим терпінням та увагою працювала з кожним учасником.

Основна увага майстер-класу була зосереджена над інтерпретацією музичних творів, вчила слухати і відчувати музику на глибшому рівні, звертаючи увагу на кожну деталь.

Протягом майстер-класу, навіть якщо учасники робили помилки, Тетяна Юріївна знаходила делікатні, але конструктивні способи виправити їх, надаючи корисні поради та рекомендації. Це дозволяло кожному відчути себе впевнено і не боятися помилок та сприймати їх як частину процесу навчання.

Майстер-клас з Тетяною Юріївною Теличко став для усіх присутніх не лише цінним досвідом з точки зору технічного вдосконалення, а й справжнім джерелом натхнення. Вона вміє поєднувати строгість в роботі з глибоким емоційним зв'язком з музикою, що робить її викладання унікальним.

Також, варто зазначити атмосферу, яка панувала під час заходу. Вона була дуже підтримуючою і мотиваційною. Викладач одразу створила теплу і дружню атмосферу, що дозволило учасникам почуватися розслаблено та зосереджено одночасно.

Під час уроку були розглянуті декілька відомих творів Й. С. Баха у виконанні учнів Іршавської школи мистецтв Демчик Вікторії 3 кл., Рацин Емілії 5 кл. (викладач Пантьо Тетяна Василівна) та учениці Середнянської школи мистецтв Муски Анни 8 кл. (викладач Жирош Любов Миколаївна). У їх виконанні прозвучали Фугетта соль мажор, 2-х голосна Інвенція мі мажор та 3-х голосна Інвенція соль мінор. Викладач поділилася важливими порадами щодо інтерпретації цих творів, навчила, як правильно передавати їхню емоційну палітру, не забуваючи про технічну складність виконання. Особливу увагу звернула на важливість фразування та динаміки, які можуть кардинально змінити звучання навіть найскладнішої партії. Твори Баха потребують особливого підходу, і цей майстер-клас став чудовою можливістю краще зрозуміти глибину його музики.

З великою цікавістю та новими враженнями присутні в залі мали можливість послухати Сонатину М. Степаненка у виконанні Рацин Емілії. Ця сонатина - одна з чудових композицій сучасного українського композитора, піаніста та педагога Миколи Степаненка, який зробив вагомий внесок у розвиток української класичної музики, зокрема, у створення творів для фортепіано, адже вони є важливими для української музичної традиції.  Сонатина Степаненка є частиною його творчої спадщини, яка виокремлюється поєднанням елементів класичної форми та сучасних музичних прийомів. Тетяна Юріївна наголосила на тому, що в роботі з учнями варто брати твори цього композитора, тому що вони є корисними для всебічного розвитку майбутнього музиканта, особливо для вдосконалення технічної майстерності та музичних здібностей.

Ще одним цікавим виступом поділилася учениця Іршавської школи мистецтв Демчик Вікторія, яка виконала Сонатину До мажор Фрідріха Шпіндлера. Це німецький композитор та піаніст XIX століття, відомий своїми творами для фортепіано. Його творчість знаходиться на межі між класичними традиціями та раннім романтизмом, що робить його музику цікавою та доступною для виконавців того часу. Сонатина до мажор є одним із характерних творів композитора для фортепіано. Вона була написана в класичній сонатній формі та характеризується певною легкістю та мелодійністю, типовою для сонатин цього періоду. Сонатина Шпіндлера є популярним вибором для учнів мистецьких шкіл, оскільки має середній рівень складності та допомагає розвивати техніку гри на фортепіано, розуміння класичної форми та емоційну виразність у виконанні. Вона поєднує класичну структуру з елементами раннього романтизму, що робить її доступною та водночас багатою на виразові можливості. В роботі над сонатиною Тетяна Юріївна наголошувала, в першу чергу, на розвитку технічних можливостей виконання, а також глибині музичної виразності.

Випускниця Середнянської школи мистецтв Муска Анна продемонструвала слухачам сонату мі мінор Йозефа Гайдна. Сонати Йозефа Гайдна займають особливе місце в історії музики, не лише завдяки своїй технічній складності, але й через глибину музичної виразності, яку вони пропонують виконавцю. Гайдн здобув популярність завдяки своїй здатності балансувати між класичною строгістю форми та її емоційною багатогранністю. Його сонати є прикладами того, як можна поєднувати технічні вправи з глибоким музичним змістом. Одним з основних аспектів виконання сонат Гайдна є правильне розуміння музичної форми та її емоційного контексту. Під час роботи над сонатою, Тетяна Юріївна особливу увагу приділяла питанням темпу, ритму, мелодичної лінії та розвитку теми, динаміки.

На завершення майстеркласу були виступи студентів класу Тетяни Юріївни Крічфалуші Лілії та Гуйван Ірини. Лілія виконала «Порив» Роберта Шумана. Цей твір відрізняється дуже динамічним і емоційно напруженим характером. Його можна охарактеризувати як швидкий і пристрасний епізод, де відчутна наявність емоційної бурі, спалаху почуттів або внутрішнього руху. «Порив» Роберта Шумана є яскравим прикладом емоційної насиченості і технічної складності, що притаманна романтичній музиці. Порив надзвичайно важливий для розвитку музикантів як у технічному, так і в емоційному плані. На відміну від Лілі, Іра продемонструвала слухачам ліричну, надихаючу та таємничу «Вечірню серенаду» Ф.Шуберта-Ф.Ліста. Ця п’єса є важливою для піаністів, які хочуть розвивати вміння виконувати класичні та романтичні композиції з багатогранною технічною складністю і емоційною виразністю. Ірі вдалося зберегти баланс між технічно складними моментами і необхідною мелодійною лінією, від ніжного, м'якого звучання до вибухових, пристрасних моментів відтворити емоційні глибини, які Ліст вносить у свою обробку.

Завершення майстер-класу не є кінцем процесу навчання, а радше новим етапом, коли учасники мають можливість осмислити отримані знання та почати впроваджувати їх у свою подальшу діяльність. Це також чудова можливість для учасників поспілкуватися між собою, обговорити власні досвіди та відчуття від навчання. Це може стати початком нових професійних зв'язків, співпраці чи навіть дружніх відносин серед учасників та наставників.

Викладач-методист ЦК “Фортепіано”

Ужгородського музичного фахового коледжу імені Д.Є.Задора,

доктор філософії

Юлія Тетерюк-Кінч